世界上最流氓的画家的画（最无耻害羞的画）

【董其昌绘画艺术风格特征】

董其昌强调以古人为师，但反对单纯机械地模拟蹈袭。随着阅历的增加、思想的成熟，有选择地取舍，融入自己的创意。他认为如果离开了自己的创意，古人的精神也难以表达，故应以自己独创的形式再现古人的风神。凭借自己对古人书画技法得失的深刻体会，他摄取众家之法，按己意运笔挥洒，融合变化，达到了自成家法的化境。

董其昌的山水画大体有两种面貌，一种是水墨或兼用浅绛法，这种面貌的作品比较常见；另一种则是青绿设色，时有出以没骨，比较少见。他十分注重师法古人的传统技法，题材变化较少，但在笔和墨的运用上，有独特的造诣。他的绘画作品，经常是临仿宋元名家的画法，并在题识中加以标榜，虽然处处讲摹古，并不是泥古不化，而是能够脱窠臼，自成风格，其画法特点，在 师承古代名家的基础上，以书法的笔墨修养，融会于绘画的皴、擦、点划之中，因而他所作山川树石、烟云流润，柔中有骨力，转折灵变，墨色层次分明，拙中带秀 ，清隽雅逸。

董其昌在吸取前人笔墨技巧的同时，又融进了自己对自然景物的感受，特别是近景的松杉，穿插有致，姿态生动，完全是师法自然造化的结果。师法古人与师法自然这两发面在董其昌的手中，已经不再是一种人为的机械的拼凑，而是一种有机和谐的统一。

董其昌的绘画美学思想与绘画风格的形成于明代的哲学、禅学、文艺思潮的影响是分不开的，在董其昌的绘画中，看到的是在现实生活中并不存在的、充满灵性的心中山水，笔法轻盈，用墨散淡。近处的湖水山石，远处丛林掩映的茅屋，曲折蜿蜒的小径，缥缈虚无的浮云，似有似无的山峰，没有一丝尘世间的烦浊。董其昌的书法也同样的安详，除了草书中略微流露出的狂放和激越外，似乎可以感觉到董其昌书写时抛弃一切烦恼、心中一片空明的状态。心情狂躁不安的人是永远无法写出董其昌那样的书法，画出那样的画面的。董其昌的书画作品憧憬着人与自然的高度和谐，讴歌自然的同时，安抚自己的心灵，求得愉悦和净化。这正是中国传统艺术的一个博大的功能，人性化的功能。董其昌的伟大贡献正在这里。来源于对艺术的耐心、从容和执着。